Distorsión Maestra: enero 2012

26/1/12

Pecados y Milagros - @Museo Nacional de Arte

Aún recuerdo el día que supe de Lila Downs. Llegué a una fiesta (que ya había terminado) donde todos los habitantes de la casa ya estaban dormidos, excepto el único matrimonio de la casa que logró convertir la "fiesta" en una platica repleta de leyendas, recomendaciones de fotógrafos, historias de un México antiguo y la gran recomendación de la noche: 'Deberían de escuchar a Lila Downs'.

Al siguiente día me volví completamente fanático de sus canciones, de su música y de su forma de interpretarla.

Hace unos años no sabia nada de los exvotos. Conocía las mandas que hacia la gente para agradecer "milagros" y al conocer los exvotos fue increíble. Las representaciones, mucho o poco artísticas, hechas en agradecimiento a los Santos (principalmente a la Virgen de Guadalupe) por el cumplimiento de algunos "milagros" me cautivaron.

Ahora el Museo Nacional de Arte une 2 las cosas que más me han gustado descubrir: Lila Downs y los exvotos.

A la mano de la salida del más reciente disco de la cantante Oaxaqueña "Pecados y Milagros", se presenta la exposición (con el mismo titulo del disco) como una colección de exvotos representados por diferentes artistas contemporáneos como Betsabeé Romero, Dr. Lakra, Daniel Guzmán y Demian Flores, entre otros.

A la mano de los exvotos expuestos se puede escuchar todo el disco de "Pecados y Milagros" con los temas de las canciones del mismo ilustrados por los diferentes artistas participantes de la exposición.

El disco trata temas del campo, la identidad mexicana del maiz y la gran variedad de gente y costumbres que hay en el país, incluyendo temas de Jose Alfredo Jimenez, Cuco Sánchez y Marco Antonio Solis por mencionar algunos, encajando en gran manera con el tema de los exvotos.

Una excelente exposición que mezcla perfectamente el arte contemporáneo, el arte popular y la música.

Pecados y Milagros - Hasta el 6 de Marzo

Museo Nacional de Arte

Tacuba #8 Centro Histórico

Martes a Domingo de 10 a 18 horas

Entrada General $33

Estudiantes, Profesores y Mayores Entrada Libre

Domingo Entrada Libre General

Permiso de Fotografía $5

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23/1/12

Marilyn Manson. The Path of Misery - @ Museo Antiguo Colegio de San Ildefonso

Si a alguien le gusta pintar acuarelas en su tiempo libro las quisieras exponer en alguna galería o museo, simplemente sería imposible. Y qué si este alguien fuera Marilyn Manson.

Las piezas de la exposición son acuarelas pintadas en menos de 5 minutos, como en alguna parte del recorrido se menciona "Pintó sus primeras acuarelas a las que denominó 'piezas conceptuales realizadas en cinco minutos' " y que si bien no son las grandes pinturas del siglo XXI sí resaltan por el título de estas y el tema oscuro y surrealista que siempre ha caracterizado al artista, soportándose en temas de su carrera y su vida personal.

Al final del recorrido, en una sala aparte de donde se encuentran las pinturas, se muestran una serie de videos simultáneamente en varias pantallas y la historia cronológica de la carrera artística de Manson.

Si bien es una buena exposición, no es la mejor que se ha presentado en este lugar pero pareciera que sí ya que es visitada por cientos de jóvenes que van por la "curiosidad" de observar la otra faceta de Manson, así que no es de sorprenderse ver estudiantes de secundaria riendo, corriendo de un lado a otro y posando graciosamente frente a cada pintura.

Marilyn Manson. The Path of Misery - Hasta el 5 de Febrero.

Antiguo Colegio de San Ildefonso

Justo Sierra #16, Centro Histórico. Detrás de Catedral

(Donceles se convierte en Justo Sierra pasando República de Brasil)

Miércoles a Domingo de 10 a 17:30 horas

Martes 10 a 19:30 horas

Entrada a la exposición $45

50% estudiantes, profesores y mayores

*La entrada no incluye la exposición de Ron Mueck

Martes Entrada Libre General a todas las exposiciones

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22/1/12

Arte/Sano ÷ Artistas 2.0 - @Museo de Arte Popular

En el arte contemporaneo vemos obras increibles que muchas veces te hacen preguntar cómo es que el artista pudo trabajar ese material, cómo es que aprendió a coser de una manera tan perfecta o pudo moldear cierta pieza.

Arte/Sano Artistas ÷ 2.0 trata de explicarnos con piezas esta gran interacción que hay entre un artista y los creadores de las piezas.

Afortunadamente durante mi visita había unas personas mucho más conocedoras que yo platicando sobre las obras, y es por esto que me pude enterar del proceso de muchas de las piezas.

El artista tiene una idea en la mente y sabe en que material quiere ver su idea plasmada. Es así como lleva su idea con un artesano, el cual realizará la obra con las ideas del artista y le dirá que cosas le puede agregar o quitar para que la obra quede a acuerdo de los dos.

Finalmente

Es bueno que esta exposición reconozca el trabajo de los artesanos que si bien ellos no son los de las ideas, son los que las desarrollan para crear grandes obras.

Arte/Sano ÷ Artistas 2.0 hasta el 26 de Febrero

Museo de Arte Popular

Independencia esq. Revillagigedo, Centro Histórico

(Frente al Teatro Metropolitan - Metro Hidalgo)

Martes a Domingo 10 a 18 horas

Miércoles 10 a 21 horas

Entrada General $40

Entrada Libre: Estudiantes, Mayores, Discapacitados, Indígenas y Artesanos.

Domingo Entrada Libre General

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18/1/12

Ron Mueck - @Museo Antiguo Colegio de San Ildefonso

Cuando aún no existían las "redes sociales" mi bandeja de entrada del correo electrónico estaba llena de correos-cadena con enormes presentaciones de Power Point con horrorosa música.

Una de esas "presentaciones" contenía unas imágenes espectaculares. Eran esculturas de personas en un formato enorme expuestas en museos desconocidos y, como era de esperarse, las imágenes no tenían créditos del autor.

Muchos años después, se presentan esas grandes esculturas en el Antiguo Colegio San Ildefonso en una gran exposición titulada "Ron Mueck. Hiperrealismo de Alto Impacto".

A la entrada de la primera se puede tocar el material con el que están hechas las esculturas y justo en frente se encuentra una gran cabeza del escultor Ron Mueck, con lo que se abre esta exposición.

A lo largo de las demás salas se presentan escuclturas de diferentes tamaños y con diferentes temas, pero todas igual de impresionante.

"Naturaleza Muerta" es representada por una gallina muerta, semi desplumada y colgada de cabeza, que gracias al ambiente un poco oscuro que se le ha dado a esta pequeña sala, crea una atmosfera impresionante.

A mi parecer, la mejor pieza es "In Bed". Una mujer gigante acostada en una cama y con una aparente cara de preocupación.

Equivocadamente, en muchos medios se dijo que era la primera vez que Ron Mueck exponía en el país, siendo que en el museo MARCO de Monterrey fue el primer lugar en México donde se presentaron sus obras.

La recomendación es ir en un día que no sea martes ya que este día es gratuito y hay mucho flujo de gente, o si se prefieren no pagar, es recomendable ir un poco temprano.

Ron Mueck. Hiperrealismo de Alto Impacto. - Hasta 5 de Febrero.

Antiguo Colegio de San Ildefonso

Justo Sierra #16, Centro Histórico. Detrás de Catedral

(Donceles se convierte en Justo Sierra pasando República de Brasil)

Miércoles a Domingo de 10 a 17:30 horas

*La entrada no incluye la exposición de Marilyn Manson

Martes 10 a 19:30 horas

Entrada a la exposición $45

50% estudiantes, profesores y mayores

Martes Entrada Libre General a todas las exposiciones

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8/1/12

Los Sueños de Una Nación. Un año después. - @Museo Nacional de Arte

A principios de 2010 dentro del marco de los festejos del Centenario de la Revolución y el Bicentenario de la Independencia, el Museo de Arte de la SHCP organiza la exposición "Libertades", que en vez de hablar de la historia de México a través de los años, habla de los problemas que enfrentaba el México del 2010 y que aún seguimos enfrentando.

Violencia, caricaturas políticas, sangre, fuego, armas, corrupción. Estas eran las variantes de la exposición.

Un año después, el Museo Nacional de Arte exhibe "Los Sueños de una nación. Un año después". Una exposición donde nos habla de los sueños que todos hemos tenido y que tenemos para este país. Sueños cumplidos y sueños que nunca se van a cumplir, y para mí, una continuación de la exposición del 2010.

Aunque la exposición no es tan cruda como en su momento lo fue "Libertades", corre por la misma linea de la crítica política, la reflexión y espejo de la situación del país.

Sin embargo, la muestra también nos remonta a los grandes momentos del país, los ideales de la nación, patria y pueblo, valiéndose de imágenes de temas religiosos, estructura étnica y social, y del imaginario popular.

Grandes estructuras arquitectónicas representadas como el surgimiento y representación material de la nación, usando tambien las utopías posrevolucionarias y modernizadoras de un "México del Futuro".

La exposición se divide en 3 partes: Soñar en Rosa Mexicano, Morirse de la Risa (compuesta principalmente por caricaturas) y Ahí está el Detalle (haciendo referencia a la famosa película de Cantinflas).

A lo largo del recorrido se ofrece red Wi-Fi gratis para la interacción del público con la exposición con el uso del "hashtag" #sueñosNacion, que al final del recorrido se puede consultar en una sala donde aparecen estas interacciones plasmadas en una pared con la ayuda de un proyector.

Un buen momento para reflexionar que es lo que soñamos para nuestro país y como podremos cumplir nuestro gran sueño.

Los Sueños de Una Nación. Un año después. - Hasta el 29 de Enero